資料詳細

目次

第1章 インドネシアの上演芸術

  1-1 歴史と文化の重層性

  1-2 本書の構成

第2章 芸術が上演される機会

  2-1 人生儀礼における芸術上演

  2-2 農耕儀礼における芸術上演

  2-3 芸術家の社会における位置づけ

  2-4 芸術家の性別役割分担

  2-5 現在の芸術上演の機会

  2-6 華人コミュニティーにおける芸術上演

  2-7 イスラームの儀礼における芸術上演

第3章 演劇と物語世界

  3-1 影絵と人形劇

  3-2 政治的言説における影絵と人形劇

  3-3 古代インドの叙事詩ラーマーヤナとマハーバーラタ

  3-4 ラーマーヤナ

  3-5 ラーマーヤナのエピソード事例

  3-6 観光芸能におけるラーマーヤナ

  3-7 マハーバーラタ

  3-8 マハーバーラタのエピソード事例

  3-9 マハーバーラタに基づく創作作品

第4章 音楽と楽器

  4-1 ガムラン音楽の特徴

  4-2 金属打楽器の製作

  4-3 ガムランの楽器編成の事例

  4-4 口頭伝承のガムラン音楽

  4-5 東南アジアにおけるゴング文化

  4-6 竹の楽器の合奏

  4-7 合奏における太鼓の重要性

  4-8 古典歌謡

  4-9 楽器の造形と象徴性

第5章 舞踊

  5-1 宮廷舞踊・古典舞踊

  5-2 舞踊におけるトランスジェンダー

  5-3 舞踊と音楽との関係

  5-4 舞踊の楽譜

  5-5 舞踊専門の教育機関

  5-6 民俗舞踊、護身術舞踊

  5-7 舞踊における化粧と衣装

  5-8 仮面と仮面舞踊

  5-9 アラブ起源の舞踊

第6章 ポピュラーカルチャーの発展

  6-1 クロンチョン音楽

  6-2 選挙キャンペーンでのクロンチョン音楽の演奏

  6-3 ダンドゥット

  6-4 イヌル論争

  6-5 マス・メディアとポピュラーカルチャー

  6-6 多様なポピュラー音楽の発展

  6-7 ジャワ島西部のポップ(ポップ・スンダ)の先駆者ウピット・サリマナ

  6-8 映画産業の発展

第7章 上演芸術の保存と継承

  7-1 上演芸術の変容

  7-2 文化政策

  7-3 芸術教育機関の設立

  7-4 芸術保存と継承の取り組み

  7-5 研究者の参与の可能性

  7-6 伝統芸術を次世代に伝え遺す活動

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